Створення моди, яка продається, не є гріхом
Який сенс високої моди в ці дні? Чи є причина, що дизайнерам все-таки доводиться сидіти на своїх високих конях, коли найбільше розмовляють про бренд в наші дні - «Ветементс», з усією своєю неухильною розмовою про «одяг, який люди насправді носять»? Це справді проблема того, що галузь не в змозі наздогнати часи, що дивно іронічно, враховуючи, що мода повинна представляти і прославляти часи, в яких вона живе.
В аутах високої моди, і справді ще до часів Чарльза Фредеріка Ворта (вважається родоначальником високої моди) та Марії Антуанетти, те, що мода представляла в зейтгейсті та часи, була бажанням. Простий і простий, мова йшла про піднесення та зробіть одяг настільки красивою, лестоючою, що викликає ревнощі, що це був засіб для досягнення соціальних цілей. Мода настільки разюче буржуазна та ієрархічна сьогодні саме тому, що вона протягом стількох років представляла певну ступінь витонченості та, власне, багатства.
Шанель
То яка сучасна мода на сьогодні, якщо Шанель більше не сміливо вимовляє елементи одягу і замість цього саджає емоджи на аксесуари та одяг? Якщо бренд, такий як поважний та інтелектуальний, як Prada, продає сумки прямо з злітно-посадкової смуги, чи зможе він все-таки підтримувати кеш-пам'ять розкоші та інтелекту без смердючого шилінгу продуктів (можливо, змушуючи клієнтів чекати решту свого сезонного напряму моди)?
Баленсіага
Я вважаю, що висока мода сьогодні повертається до своєї основної, простої та простої. Йдеться про гарний одяг, чудові речі, які люди відчувають бажання носити, і представляють культурні цінності того часу. Ось чому Баленсіага під Демною Гвасалією відчуває себе так ... правильно. Завдяки постмодерному змішуванню технік старого світу та новим віковим фокусам на вулиці це було повернуто назад у свідомість моди - і на це варто звернути увагу ще раз. З модами на рекламу та піар, іноді стає важко розрізнити, що варто часу і за що платять. Отож, найчистіша реакція - це одяг, який може переконати клієнтів розлучитися з грошима, щоб покласти їх на спину.
Ветементи
90-ті були одразу найкращим і найгіршим часом для інтелектуальної моди, але це вже знизилося. Конгломерація брендів та компаній означала, що мода як мистецтво та засіб для досягнення мети стає монетизованою. Подумайте про розширення групи LVMH, Kering та Prada.
Сьогодні бренди LVMH представлені у доброї половини переднього бампера рекламних журналів модних журналів. Louis Vuitton, Dior, Céline, Loewe, Kenzo, Marc Jacobs, Givenchy, Fendi - навіть ювелірні та годинникові бренди, такі як Bulgari, Chaumet, Hublot, TAG Heuer та ін. Маккуїн, Баленсіага, Стелла Маккартні та ін. Куди поділися такі вершини, як Гельмут Ланг та Мартін Маргіела?
В умовах, коли люди просто вимагали все більше і більше одягу, таким інтелектуальним та концептуальним дизайнерам стало важко продовжувати - не маючи на увазі, що одяг, який вони розробляли та створювали, був виразним носінням та красивим. Але це було складно, бо, наприклад, старі шоу Пради, були такими тонкими вправами у розшифровці. Значення було шаруватим і завуальованим, і потрібно було навченим оком і розумом вибрати, що саме місіс Прада говорила кожен сезон. Сьогодні колекція, подібна до її безперебійних дівчат FW16, хоч і красива, майже очевидна для інтерпретації. Останніми сезонами теж: швидкі машини та пітливий гламур, жорстка пошиття дружин Степфорда, мандрівники в пустелі Дуні. Вони роблять великі політичні та культурні заяви, але їх очевидно.
Сен-Лоран
У цьому криється проблема. Коли мода стає підставою для інтелектуальних концепцій, клієнти розчаровуються. Людям було важко осягнути дебютну колекцію Крейга Гріна SS15 із струмуючими ковдрами та дзюдої, прив’язаними до моделей. Але це вразило акорд колективу галузі, який переглядав шоу - надихаючи навіть сльози. Тут була створена колекція проти саундтреку Enya, чудового в творчій свободі та в розкоші часу, необхідного для майстерності. Це було красиво, і воно продавалося. У наступному сезоні він зробив подібну річ - лінія та силует лише трохи відрізнялися, але в реакції преси стався повний переворот. Пориви подібності та повторення рясніли, і стало зрозуміло, що індустрія знаходиться на тій самій сторінці, що й увагу читачів. Не забувайте давати дизайнерам час розробити ідею і дати їй тушкувати, мутувати, розвиватися та відчувати себе. Ми хотіли все більше і більше нового.
Прада
То де ж місце інтелектуальної моди в сьогоднішньому швидкоплинному комерційному середовищі? Це загадка, яку важко розгадати. Можливо, саме тому Vetements є настільки успішним - адже він змушує відчувати себе, як ти думаєш і розумний щодо речей, одночасно докладаючи зусиль. Можливо, саме тому Сен-Лоран Хеди Слімане був таким утікаючим комерційним успіхом - адже вам не потрібно було думати, одягаючи його одяг, вам просто довелося причащатися в його пустотливій жилі шорсткого крутого Л.А.Можливо, саме тому Селін Філі Філо настільки впливовий - жінкам не потрібно думати про те, що вони представляють світові, тому що одяг Філона шепоче для них вишуканість. Можливо, саме тому Гусчі Алессандро Мішеле настільки освіжає - їх просто цікаво носити (те саме, сезон за сезоном) і не пропонують багато в політичному чи культурному сенсі.
Я не проти цього.
Жакем
Навпаки, це так, як сьогодні є мода, і скуголити час, що минув, - це приголомшливо далекоглядно - скоріше, далекоглядне. Карл Лагерфельд був таким хорошим для Шанель саме тому, що він переживає часи, в яких він живе, як культурна губка. Ми поважаємо історичні основи бренду, але ще впевненіше - перспективу сьогодні.
Гуччі
Я говорю, що "комерція" - це не обов'язково погане слово. Ми досить довго насторожено ставимося до фінансового звіра; настав час бути розумним до цього і синтезувати те, що ми знаємо, з тим, що хочемо. З цієї причини дизайнери, такі як Крістіан Лакруа, припинили свою діяльність, незважаючи на його правління в Парижі 80-х та 90-х: екстравагантність і сукні з бонанза перестали стати актуальними. Після тверезого фінансового краху, фактичної авіакатастрофи та глобального світогляду невизначеності, мрія закінчилася.
Сушить Ван Нолена
Сьогодні нова мрія - це, мабуть, одяг, яка ковзає прямо у повсякденне життя. Примітка. Я не кажу, що погано оформлений і погано виготовлений одяг з нарією думкою чи розумом повинен отримати пропуск за те, що його легко купувати та носити. Я говорю про моду, що займає контекстне місце в сучасній культурі і представляє точку зору дизайнера. Зрештою, це місце моди: на наших спинах.
Ця стаття вперше була опублікована в L'Officiel Singapore.
