4 дизайнерські виставки в Парижі, Франція: Більше Maison & Objet ярмарок для нашого дизайну інтер'єру

Maison & Objet Paris ведеться і пропонує нам найкраще, що може запропонувати світ дизайну та декору інтер'єру. Ми розглянемо чотири виставки, що стосуються дизайну, поза виставковим центром Парижа Nord Villepinte.

"Бездоганний - Ніхто не ідеальний" до 4 лютого 2017 року, Мерсі

Концепт-магазин Merci відзначає зламане, нерегулярне, хибне та вигадливе, сприймаючи тенденцію, яка відкидає гладке, ідеальне та штучне. "Бездоганний - Ніхто не ідеальний" представляє низку предметів, пошкоджених в аваріях або із несправностями у виробництві, з предметами, які розбиваються, зношуються, лунають, спалюються та розриваються. Виставка також висвітлює, як їх можна заклеїти для другого життя, зокрема, за допомогою японської техніки кераміки "Кінцугі" або "Будь Га" для текстилю. Шанувальники дизайну розпізнають знакову банку «Le Parfait», спотворену художницею Надією Галлардо, та класичні келихи для пиття Duralex, переглянуті дизайнерами Loris & Livia.

Інновації поза часом та простором (Innovation par delà le temps et l’pace): чотири виставки, що відзначають японський дизайн та майстерність, до 4 лютого 2017 року, L'Atelier Blancs Manteaux

Концепт-магазин L’Atelier Blancs Manteaux відзначає японське мистецтво та ремесла чотирма виставками, що представляють майстерність різних ремісників. "Більше ніж" зосереджується на групі японських малих та середніх підприємств та виробників, які об'єднали зусилля, щоб представити типово японські товари та послуги на зовнішніх ринках. "Densan" розглядає "Japan Artisan Material", колектив творців, які працюють з високоякісними матеріалами або використовують унікальні методи з різних регіонів Японії. "Neo Densan" зосереджується на дизайнерських дуетах, поєднуючи японських дизайнерів з французькими дизайнерами. Нарешті, "Kyoto Contemporary" прагне наблизити до сучасного життя "Kyo-mono" - якісні традиційні ремесла, що використовуються століттями в Японії.

"L'esprit du Bauhaus" (дух Баухауза) до 26 лютого 2017 року, Musée des Arts Décoratifs

З 1919 по 1933 роки школи мистецтв Bauhaus у Веймарі, Дессау та Берліні (Німеччина) готували безліч студентів, які стали основними іменами у світі дизайну, таких як Марсель Брейер, який проектував трубчасті меблі, а також фотограф Флоренція Анрі, який навчався у Пола Клі та Василя Кандинського. Об’єднавши художників, архітекторів, майстрів, інженерів, акторів, музикантів, фотографів та дизайнерів, заклад допоміг винаходити життєві простори, поєднуючи ці дисципліни. Музей мистецтв «Декоратиф» віддає шану цьому фундаментальному мистецькому руху, досліджуючи періоди та форми мистецтва, які допомагали формувати дух Баухауза - від середньовіччя до азіатського мистецтва - при цьому представляючи історичні твори Баухауза.

«Жан Нувель, Мес Меблс д'Архітект» (Жан Нувель, меблі архітектора) до 12 лютого 2017 року, Musée des Arts Décoratifs

Хоча архітектура Жана Нувеля всесвітньо відома, його дизайни меблів менш відомі. Однак з 1987 року по сьогоднішній день архітектор спроектував понад 100 творів. Ці твори будуть демонструватись у середньовіччі та колекції галереї Musée des Arts Decoratifs XVII та XVIII ст., А також у розділі музею, присвяченому рекламі, розробленому Жаном Нувелем у 1998 році.