Dada сьогодні: Мистецтво "вторкається" в не мистецькі простори завдяки підтримці корпорацій, таких як Facebook, Amtrak та Autodesk

Даріл Го "" Установка Lucid "в Чжуанг: будинок сингапурських дизайнерів

Привласнення - акт повторного використання існуючих елементів у межах нового твору. Асигнування на мистецтво сходить до початку 1900-х років, коли "Фонтан" Марселя Дюшана запропонував нові способи побачити через готові вироби. Пов’язавши цю концепцію художнього мистецтва з макроекономікою, ми починаємо бачити привласнення мистецтва в не-мистецьких просторах. Мистецтво вийшло за межі мистецького кола галерей, музеїв, установ та простір художників. Все частіше його розробляють для роздрібних стратегій, розширення бізнесу, корпоративної соціальної відповідальності, брендингу та маркетингу.

Як дизайнер і співадюсер азіатського піонерського проекційного картографування наповнений роздрібним досвідом "Інсталяція Lucid @ Чжуань Дім сингапурських дизайнерів", я маю честь побачити творчі можливості цього нового явища. Привласнення творчих засобів масової інформації сприяє переходу в індустрію роздрібної торгівлі за допомогою використання мистецтва як апарату для нагнітання моди та технологій, надихаючи нових конкурентів у трансформації галузі.

Першопрохідними проектами, які варто згадати останніми роками, є «Віктор та Рольф» у Мілані, де весь інтер’єр магазину перевернутий ногами. Підлога знаходиться на стелі і навпаки, тоді як люстри споруджуються з підлоги. Токіоський бутік одягу Раф Сімонс - це ще одна унікальна зустріч мистецтва та моди, де художник Стерлінг Рубі використовував підлоги та стелі простору як своє полотно. Педер на Скотс в Сінгапурі - це також інноваційне прагнення вилікувати досвід, який відчуває себе "як приємний день у сучасній галереї", як каже Пітер Гарріс, президент Pedder Group.

Даріл Го "" Установка Lucid "в Чжуанг: будинок сингапурських дизайнерів

Приймаючи цю рамку привласнення на корпоративний рівень, мистецтво виходить за межі номіналу замовлення та продажу картин. З'явилося нове інноваційне видовище, яке охоплює великі організації: програми, спонсоровані корпоративним резидентом художників (AIR). Autodesk - виробник архітектурного та інженерного програмного забезпечення з програмою резиденції, яка підтвердила, що комерція та мистецтво можуть процвітати разом. Митці не тільки фінансують проекти, які вони виконують, вони також можуть допомогти формувати технології, корисні Autodesk. Амтрак, залізнична служба США, створила програму AIR, яка нагородила їх експоненціальним впливом на соціальні медіа. Окрім Facebook, який також добре відомий для замовлення художників для виготовлення інсталяцій у своєму кампусі, в США є понад 200 таких програм AIR.

Щоб їхати на цій хвилі, я заснував в Сінгапурі NPE Art Residency. Розміщений у провідній друкарні, NPE Print Communications, імовірно, перша і єдина безкоштовна програма AIR в Сінгапурі забезпечує художників студією на три місяці, консультації з лідерами поліграфічної галузі, ціна виробництва на ресурсах засобів комунікації та преси . Ця мистецька ініціатива з тих пір надала корпораційному агентству нові бізнес-ідеї та пропозиції, такі як запуск рукоятки компанії Giclee print з художником Нікола Ентоні як послом цієї послуги.

Поточна мистецька резиденція Юніс Лім в резиденції Сінгапуру

Міждисциплінарні можливості мистецтва незаперечні. Традиційні потоки художнього виробництва продовжуватимуть прив'язувати історію мистецтва та культури всередині мистецької індустрії. Однак інноваційне присвоєння мистецтва як юридичної особи виявиться чимось захоплюючим у нових сферах, що буде постійно дивувати нас.

Цю статтю написав Даріл Го і спочатку опублікував у Art Republik.