Off White Blog
Маніла Бієнале 2018: Простеження філіппінських коренів через мистецтво

Маніла Бієнале 2018: Простеження філіппінських коренів через мистецтво

Може 13, 2024

Бієнале - це зазвичай масштабні виставки сучасного мистецтва, організовані державними установами, громадськими мистецькими організаціями та благодійниками. Добре організованим бієнале займає близько двох років, щоб скласти разом, саме тому більш помітні відбуваються протягом цього часового циклу. Часто їх називають на честь міста, яке його приймає.

Що стосується традиційних визначень, то вступне в дію бієнале Маніли, яке зараз проходить у столиці Філіппін з 3 лютого по 5 березня, є досить іконоборчим, враховуючи, що на планування знадобилося лише дев'ять місяців - чотири з половиною - і мало задіяно відсутність державного фінансування.

Ця бієнале, яку очолює популярний артист, активіст та соціальний критик Карлос Селдран, повністю керується, керується та фінансується художниками. "Жодним державним установам не було завдано шкоди в цьому починанні", - каже Селдран, барвистий, відвертий персонаж, чиї погляди та думки щодо встановлення антистатистичних організацій часто переносять його у гарячу воду разом з місцевою владою та католицькою церквою. Він додає: "Заспокойтеся, що не так багато грошей платників податків було використано для цього".


Агнес Ареллано, «Ангел смерті», 1990 р., Мармур холодного лиття, мідь, латунь, бите скло, 231,2 х 152,4 х 60,9 м; «Кулі з бронзи», 1990 р., Бронза, 180,3 х 30,5 см, 6 шт. Фото Рейче Го

Єдине державне агентство, яке дійсно бере участь у Бієнале Маніли, є адміністративним органом Інтрамуроса, історичного 400-річного «огородженого міста» Маніли, який був обраний головним майданчиком для проведення культурних заходів та допоміжних подій, що включають переговори , громадські мистецькі комісії, виставки та семінари - що фестиваль мистецтв підготував і в даний час просуває.

Майже 100 художників з Філіппін та закордону внесли час, знання та власне мистецтво, щоб «повернути душу» давнього огородженого міста. "Це все стосувалося художників, які робили це для себе", - наголошує Селдран. «Інтрамурос завжди був лабораторією культури Маніли. Тут була створена філіппінська історія та визначена її культура - від торгівлі Галеоном, створеної в іспанські часи, від хат ніпа аж до церков, вирізаних попелом вулкана ".


Зевс Баскон, «Мертві маски», 2014 - 2018 рр., Акрил та різні матеріали про брезент. Фото Рейче Го.

На жаль, з моменту його руйнування у Другій світовій війні актуальність та історія містечка були забуті. Колишня перша леді Імелда Маркос намагалася повернути славу Інтрамуроса в 1982 році, але область знову прийшла в непридатність і поза суспільною свідомістю, коли через кілька років Маркозів було вигнано з влади.

Маніла Бієнале здійснила те, що не могло зробити жодне з урядів після Маркоса: повернути прожектор до історичного місця. Протягом цих чотирьох тижнів у лютому та березні парки, сади та комунальні центри Інтрамуроса перетворюються на поєднані фантазійні краї та мистецькі тематичні парки, які демонструють яскраві монументальні установки та нестандартні виступи, на відміну від Маніли. Хоча теми коливаються від старовинного японського аніме до американської колонізації до релігійних метафор, колективне основне повідомлення мистецтва, що з'явилося на першій Бієнале Маніли, найбільше натякає на політику національної ідентичності.


По суті, ця перша перша бієнале Маніли змусила громадян міста пам’ятати і переосмислювати, що означає бути філіппінцем, внутрішньодержавною дискусією, яка існує ще майже 70 років після того, як американці надали незалежність Філіппінам.

Kawayan de Guia, "Леді Свобода", 2015, склопластик, дерево, різні матеріали брухту. Фото Рейче Го.

Мабуть, «Дама Свободи» Каваяна де Гуя є найбільш очевидною алюзією. Представляючи зухвалий знос знаменитої пам'ятки Нью-Йорка, інсталяція торкається питань західного імперіалізму та капіталізму та переказує, як падіння американців під час Другої світової війни призвело до подальшого осквернення Маніли. Не випадково твір мистецтва звертається до Тондо, одного з найбідніших районів філіппінської столиці.

Щодо більш скупої ноти, Oca Villamiel використовує розчленовані частини ляльок та предмети, зібрані з різних сміттєзвалищ та звалищ на Філіппінах, щоб створити дивовижний візуальний коментар про те, як «жахи війни та втрата невинності» все ще калічить націю в пошуках. справжня філіппінська особа.

Альвін Реамілло, «Будинок підстрибного духу Bayanihan», 2015, дерево, бамбук, різні матеріали. Фото Рейче Го.

Навпаки, внесок Альвіна Реамілло займає більш позитивну позицію. Його "Баяніханський дім підстрибуючих духов" - цікаве переосмислення обох філіппінців бахай кубо (дерев’яний будинок косуль, корінний Філіппінам) та будинок тайського духу (невеликі дерев’яні святині для захисного духу будинку чи споруди), являє собою давню філіппінську концепцію баяніхан, яка обертається навколо колективного занурення та зусиль громади.Корінне слово «баян» (вимовляється ба-янь), що означає місто, нація та громада, також надихнуло на новий спосіб сказати «бієнале». Як пояснює Селдран, це починання насправді було "баян-налом", результатом об'єднаних зусиль спільноти художників, любителів мистецтва та меценатів з глибоким кишеням.

Але в той час як більшість бієнале критикують за те, що вони куратори, власники галерей, колекціонери та художники вищого класу, Маніла Бієнале, як підкреслює Селдран, була створена головним чином для того, щоб принести користь та залучити загальнофіліппінську публіку середнього класу, яка не обов'язково опікується. мистецтво.

Кірі Далена: «У темні часи також буде співати? Так, також буде співати. Про темні часи ', 2017, неонові вогні. Фото Рейче Го.

Виконавчий директор Маніла Бієнале хотів вирвати місцевих жителів із звички до торгових центрів та принести їх у творчий громадський простір, який запропонував інший виїзд від останньої знахідки джинсів у ще одному універсальному універмазі. "Це було насправді в тому, щоб вивести людей із зони комфорту, з торгового центру, зі своїх ящиків". Як зазначає Селдран, у Манілі є більше, ніж колосальні храми, присвячені центральному кондиціонуванню та роздрібній торгівлі споживачів.

Як не дивно, громадськість відгукнулася на дзвінок Селдана Pied Piper. У вихідні вихідні Маєніла Бієнале приймала близько 14 000 відвідувачів Інтрамуроса, кількість цитаделі якої ще не бачили за недавню історію. І Селдран не надто переймається, подобалося Маніленьові те, що вони бачили чи ні. "Навіть якщо вони спустилися до Інтрамуроса і ненавиділи це, той факт, що вони все ще з'явилися, означає, що ми вже виграли".

Більше інформації на manilabiennale.ph.

Цю статтю написала Ана Калав для Art Republik.

Схожі Статті