Фокус: Miuccia Prada та модний інтелектуалізм

Мабуть, наймогутніша жінка в моді - Міучча Прада. Ви знаєте історію: жінка з походженням в Італії пішла в школу міме, отримала ступінь доктора політичних наук з Міланського університету, потім приєдналася до Фрателлі Прада (сімейний бізнес) з почуття обов'язку. Беззаперечні зобов’язання іноді дають найкращі результати, і місіс Прада з тих пір привела бренд до свого статусу глобальної енергетики, розкішної ікони і для прихильників галузі - нескінченного джерела потужних та розумних колекцій.

Рідкісний - це той дизайнер, який показує нам речі, від яких ми віддаємось, але ще не відчуваємо. Колекції Prada називають потворно-шикозними, і цікаво досліджувати конотації "потворних", що стосується високої моди. The потворний Міучча Прада пропонує поляризувати. "Коли я починала, всі ненавидів те, що я роблю, крім кількох розумних людей", - каже вона в інтерв'ю Олександру Ф'юрі Незалежний. Дійсно, розібрання пропозицій подиву нового сезону є проблемою. Стайлінг Олів'є Ріццо ніколи не грає на комерційній безпеці Нью-Йорка, церебральному авангарді Лондона, гламурі та сексі Мілану чи вишуканому романтизмі Парижа. Натомість те, що зазвичай отримує від Пради, - це плутанина і незрозуміле тяжіння бажання.

На відміну від іноді загрозливого, божевільного та маніакального генія таких творців, як Олександр МакКуїн чи Джон Галліано, Прада створює бунт срібла, що випливає не з кишок, а з розуму. Довічне розуміння розкоші в поєднанні з її невідповідністю призводить до колекцій, які кидають виклик тут і зараз і пропонують нам те, що може і що повинно бути. У цьому полягає її сила і талант: щоб неприємно почувати вас і протистояти ідеям, які ще не є звичайними, хоч і повинні бути звичними, подаруйте або візьміть сезон-два.

Буквар у кар’єрі Пради не завершений без уроку історії. Найкраще розглянути початок місіс Прада та її ранні дні на марці, щоб зрозуміти, наскільки вона сьогодні прогнозистка, психічно майже, наших змін у визначенні краси. Знаменитий старт прийшов не з готовим одягом, який зараз є креативним двигуном будинку, а з сумками. Потім Prada виявилася найкращим для проектування сумок - компанія була спадковим італійським будинком, який постачав королівській родині розкішні вироби зі шкіри. Іронічний і показовий поворот до спадщини в Prada виробляв сумку з функціонального чорного нейлону з мінімальною шкіряною обробкою. Редуктивний і суворий стиль, здавалося, протистояв ексцесам 90-х. У 1989 році Міучча запропонував нам нову красуню: менше було більше, а дешеве могло бути красивим.

90-ті роки Прада

Визначення основної філософії Пради починається з початку роботи у 90-х. Золотим періодом у моді вважалися великі на зразок Делакруа, Галліано, Готьє, Сен-Лоран, що пережили повний творчий ренесанс із перекритим романтизмом, фантазією та драматично викликаючими колекціями. 90-ті роки також були піонерською епохою Джил Сандера, Йоджі Ямамото, Рей Кавакубо, Мартіна Маргіели, Гельмута Ланга - лідерів одягу, керованого церебральним, суворим та концептуально. Міучча майже ідеально вмістив рівняння часу. "Я завжди любила і досі люблю [одягати себе]", - сказала вона в інтерв'ю для Документ Журнал. Представлений одяг був розумним, створеним з концепціями як поштовхом і захоплював уяву жінки, яка, як і Міучча, хотіла красиво одягнутись, не обмежуючись марнославством.

Праця Пради у 90-х - на думку цього письменника, найкраща. Запропоноване ставлення суперечило часом - замість того, щоб нарізати сукні на уперед, прикріплювати зайві волани чи створювати запаморочливі палітри, Прада робила простий одяг із чорних, білих, сірих - нейтралів, які спокійно випромінювали елегантність. Коли Армані та Джил Сандер зробили послідовний мінімалізм і приглушені тони, Прада перемикав естетику кожного сезону і стрибав у більш широку колірну палітру. Вона кинула виклик провідним уявленням про красу обох десятиліть, запропонувавши нам робити це просто: продуманий одяг, який виглядає чудово.

00 Прада

Поступові зміни пропонували, починаючи з 2000 року і далі, Прада насолоджувалась більше одягаючи свої моделі. Ми почали бачити прикраси, вишивку, блискітки, пайєтки, рюші, мереживо, об’єм - вид гарних речей, що характеризують жіноче вбрання, але виконані з пронизливою точністю. Пробившись до гардеробу, були кольори, такі як бордо, лаванда та зелений, відлиті з важких світловідбиваючих тканин (як у SS07), які є основою гри кольорів Прада.

Невпинна увага до розкоші та тканини означала більше вилазок з шовку, хутра, парчі, оксамиту тощо. Безперечно, важкі матеріали, але ті, які були розплавлені та поєднані з вимогливим оком Міуччі, забезпечуючи приємну бажаність. Зверніть увагу також на те, як висловлення м'яких костюмів, шаруватих пальто та акценту на кардигани Пради вплинули на одяг жінок цього десятиліття. Її вплив не було втрачено на решту галузі.Олександр Ф'юрі славно назвав її "жінкою, що найбільше копіює моду", і сила її зору піддалася такому ж переслідуванню іншими дизайнерами та студентами моди, що працюють лише Азєдіна Алая, Мартін Маргіела та Ніколас Геск'єр (у Баленсіазі) гарнірований.

10-х років Прада

Більшість пінгінгу для Prada 90-х років є надзвичайно іронічним і дуже смішно, якщо врахувати це: чисті лінії та монотональність, яку вона впроваджувала в минулому, зараз є сукнею дня. Мінімалізм був модним словом у першій половині цього десятиліття, і ранній вплив Пради, як виявилося, масово охоплює. Оскільки Prada є і Prada це робить, відповідь, значить, піти зворотним шляхом. Компанія FW12 побачила збільшення використання краси на шоу злітно-посадкової смуги. Раніше вигляд був простим: по суті, макіяж без макіяжу. Для FW12 - сильно облицьовані та пофарбовані очі; для SS13 - панк-кімоно з м'ясистими піксі-розрізами та яскравими губами; для SS15 - пустельні жінки зі схожим на скальпелем графічним оком і волосистим волоссям; для FW15 - бабіолі Лолітас із невловимим рум'янцем молоді; а останнім часом для SS16 - бліді красуні із золотою губою.

Загалом Прада створила 58 жіночих колекцій з весни 1988 року, і ми пощастили продовжувати спостерігати за нею, що веде боротьбу з прийомом краси конвенції. Зовсім недавно ми побачили кульмінацію та творчий пік її сучасної роботи для своєї колекції FW16, частини якої були представлені як PF16 під час шоу злітно-посадкової смуги MFW16. Набір: за зразком публічної площі, метою якої був форум та перегляд людей; в неживій тиші говорив про багатозначну природу галузі. Одяг: вітряні сорочки та розтоптані сорочки під вишукані пальто, верхній одяг для тих, хто потребує захисту, і дрібнички, складені та прикуті до мішків. Концепція: неспокійні часи переосмислюють наші пріоритети та зміщують (зовсім буквально) подарунові поняття краси; жінка Прада знову збирається разом і тримається за дороге життя, шукаючи люду естета.

Не дивно, що ця колекція обов'язково продається добре. Він успішно переніс коди бренду з 90-х, які зробили його таким улюбленим: розумність, суворість та розкіш мовчки; в той час, як представляє антиестетичну сьогодні: надмірно багату деталізацію, зухвалий шарування, незважаючи на занепокоєння щодо глобального потепління, та відмову легкої аудиторії. Тобто Міучча Прада знову досягне успіху, оскільки вона захопила саме те, що ще не є красою, але незабаром буде.

"Загалом Прада створила 58 жіночих колекцій з весни 1988 року, і ми пощастили продовжувати спостерігати за нею, що веде боротьбу з виступом краси конвенції".

Історія кредитів

Автор Гордон Нг

Ця стаття була спочатку опублікована в L'Officiel.