Створена в 1986 році художником і підприємцем Флоренс Нг, Synergraphic символізує зародження Сінгапуру у сфері мистецтва та дизайну завдяки висловленням піднесених і витончених скульптур зі скла та художніх робіт. Працюючи зі своєї фабрики майстерень у місті Чанґі, Південь, синерграфічне мистецтво скляного мистецтва Ng не тільки стало синонімом інноваційних методів виготовлення скла, створюючи комісії для робіт, що стосуються травленого скла, плавлених та литих скульптур та особливостей стін, водних особливостей та меблів на замовлення але також його піднесення як одна з провідних компаній з мистецтва по склу в Південно-Східній Азії. OFFWHITEBLOG розмовляла з Сарою Анг, речницею компанії Synergraphic, щоб краще зрозуміти ремісників, які зробили роботу для багатьох розкішних розробок, включаючи Санкт-Регіс Сінгапур.

Графічні відображення мистецтва: представлення синерграфічних, скляних майстрів

OFFWHITEBLOG: Які є складності роботи зі склом порівняно з іншими середовищами (глиною тощо)?

Сара Анг: Скло непередбачуване. Навіть як досвідчений майстер, ви можете витратити години ретельно, готуючи матеріали та компоненти для свого дизайну, але після нагрівання його в печі або виливання у форму, це може не вийти тим, що ви очікували. (Але, звичайно, деякі аварії виявляються надзвичайно красивими!) Якщо температуру не контролювати ретельно в кожній частині процесу нагрівання та охолодження, скло може також зламатися. Оскільки скло крихке, до нього прикріплюється клеймо, що призводить до того, що більшість людей уникають його мати і в своїх будинках. Але саме ця крихкість також робить вироби зі скла ще більш дорогоцінними та бажаними.

Є так багато способів, що можна працювати зі склом. Широкі категорії склообробки - холодні, теплі та гарячі, і кожна з них має різні інструменти, матеріали та обладнання, які є дорогими. Сировина скла також є дорогою порівняно з такими матеріалами, як глина, і зазвичай їх виготовляють у США чи Європі, які потрібно імпортувати в Сінгапур. Однак з часом ми накопичили досвід у всіх категоріях і, таким чином, маємо змогу порадити клієнтам безлічі можливостей та обмежень, створити нові та красиві роботи.

Скло дуже важке і тендітне, ускладнює поводження, вимагає майстерності та більше праці / спеціального обладнання для роботи з ним. Зважаючи на всі обмеження скла, ми, таким чином, часто поєднуємо свою роботу з іншими матеріалами, такими як дерево, метал, акрил, кераміка та камінь, щоб створити оригінальну роботу у вигляді скульптури, особливостей освітлення тощо.

Коли на замовлення проектів для певних брендів та готелів, що входить у концептуалізацію та створення твору? Наскільки задіяний клієнт і наскільки бачення художника?

Щоразу, коли проект буде введено в дію, ми спочатку будемо прагнути до загального розуміння теми простору, цінностей бренду / індивідуума та намірів дизайну. Якщо клієнт ще не має конкретного уявлення про те, що він бажає, наприклад, для функції стіни, ми зробимо попередні дослідження та дошки настрою, щоб намалювати зображення, які мають особисте значення для клієнта та допомогти звузити напрямок дизайну. Потім ми запропонуємо різні способи досягнення різних результатів із застосуванням різних технік, матеріалів та стилів мистецтва, за різних бюджетів. Візуальні зразки, зразки, прототипи та макети можуть бути частиною процесу. Звідси вдосконалюється дизайнерський напрямок, і твір робиться в нашій студії.

Наскільки клієнт бере участь, різниться. Іноді клієнт / дизайнер інтер’єру / архітектор має на увазі тему чи концепцію, і певний колір, фактура, техніка, обробка чи стиль є кращими. Ми все ще будемо шукати загального розуміння бачення цієї функції, а також будь-яких обмежень на сайті, перш ніж запропонувати різні варіанти дизайну в нашій власній інтерпретації, які разом з архітектором та дизайнером часто призводять до просування меж матеріалу та втілення концепції в життя.

Очевидно, ви працюєте з багатьма дизайнерами інтер’єрів та архітекторами, але коли ви робите скульптури для попередньо існуючих інтер’єрів та будівель, як ви вирішуєте виклик, коли ваші скульптури є видатними ще частиною існуючого декору?

Вони насправді трапляються не так часто; ми схильні працювати над скульптурами, поки проект будується. (Наприклад, скульптури для ОСББ, корпорацій, установ)

Коли нам доручають створювати скляні вироби для існуючих інтер’єрів / будівель, вони зазвичай мають форму настінного зображення, водної функції, але менше скульптури.
Якщо це, наприклад, функція стіни або води, ми знову почнемо з розуміння обмежень щодо бачення та сайту клієнта (простір, освітлення, стіни тощо). Оскільки у нас є багато методик та матеріалів, як традиційних, так і сучасних, ми можемо вибрати та поєднати їх так, як художник малює різними пензликами та палітрою кольорів, щоб подолати будь-які виклики, спричинені баченням клієнтів та сайт. Ми часто розглядаємо способи виявити плинність у склі, яка поєднується у багатьох просторах, а також поєднуємо традиційні та сучасні методи для створення унікальних та контрольованих ефектів, що відповідають простору.

Чи дуже різниться процес творення, коли починати з нуля, а не створювати скульптуру в існуючий ландшафт?

Як коротко згадувалося у питанні 2, процес майже однаковий; важливо враховувати як бачення клієнта, так і умови / обмеження сайту. Однак, якщо можна створити функцію, поки проект ще знаходиться на стадії розробки, буде більше можливостей спільно створити функцію, яка справді розширює простір, виводить якість світла і скла, порушує межі та робить заява.

Чи перетворюються ці твори як художня форма, як ваша традиційна скульптура / статуя / інсталяція мистецтва?

Коли ми говоримо про художнє скло, сфера мистецьких робіт значно ширша, ніж інші матеріали.
Це тому, що це дуже функціональний матеріал, застосовуваний у багатьох областях, включаючи інтер'єри, посуд тощо.

Отже, коли художній предмет зі скла є у формі вікна, перегородки, настінного настінного від підлоги до стелі, душового кабінету, кухонного задуху, розсувних дверей, освітлення ... це дуже специфічні місця, які не можна перенести в інше місце. Це робить вигляд мистецтва досить унікальним за своєю специфікою сайту та відчуттям місця. Якщо однак мистецтво скла у вигляді меншої настінної фрески, освітлення, скульптури меншого розміру, її можна точно перемістити, як і інші традиційні засоби мистецтва.

Synergraphic на Сінгапурському рандевусі 2017 року

Буде вестись синерграфічний ексклюзивні безкоштовні мистецькі майстерні зі скла на Сінгапурському рандевусі 2017 року 7 та 8 жовтня о 16:00. Де відвідувачі можуть зібрати свої власні невеликі шматки, які будуть вистрілені на місці за невелику плату (для покриття матеріалів та електрики) та зібрані через 2 години.

Будуть також FLORENCE X Jewels Rock Sugar Stirrers. Колекційне колекціонування 100% ручного виготовлення в Сінгапурі з обмеженим накладом 100 штук "Унікально інше", доступне для продажу - виписка для будь-якої сторони.

Натхненний знаковим художнім твором Флоренції, «Унікально іншим», асортимент FLORENCE X Jewels Rock Sugar Stirrers - це вишукані вироби із скляного мистецтва ручної роботи, що поєднують художні вироби зі скла та традиційного виготовлення цукрового цукру.

Будь то чай, кава, газована вода або коктейлі, якими ви підсолоджуєте, кожен дорогоцінний камінь зі своєю індивідуальною формою та гранями справді унікальний, як і ви. Природно кристалізований, цей кам'яний цукор є здоровішим, злегка підсолоджуючи, не перевантажуючи напої. Багаторазове використання в мішалки для напоїв або коктейль навіть після розчинення цукру, кожен дорогоцінний камінь справді дорогоцінний і унікальний.