Як сага Лувра про піраміду І. М. Пія змушує нас переосмислити архітектурні дебати

16 травня 2019 року світ оплакував смерть архітектурного гіганта Іео Мін Мін Пей (І.М. Пей), американсько-китайського славився концептуалізацією пірамід Лувра. Дизайнер-візіонер і настільки ж кмітливий бізнесмен І. М. Пех «був одним з небагатьох архітекторів, які були однаково привабливими для розробників нерухомості, корпоративних шефів та колегій художнього музею (третю групу, звичайно, часто складали члени першої два) ", на думку критика архітектури Нью-Йорка Пол Голбергер.

Це вже 10-річний спадок, який називає його ім'я викладеним на одній з найвідоміших споруд 20 століття, але, незважаючи на його широке поширення і популярність, не всі творчість Пея були охоплено сприйняті.

Як сага І. Пія про Лувр про піраміду змушує нас переосмислити архітектурні дебати

Музей ісламського мистецтва, Катар

Банк Китаю, Башта, Гонконг

Зал слави рок-н-ролу, Клівленд

Дивлячись на будівлі, які він спроектував, більшість визнала б віртуозність архітектора за шикарною, чистою облицьованою сучасною величчю, якою породжуються його твори. Деякі з його найвідоміших творів - Зал слави "Рок-н-рол" у Клівленді, Башта Китаю в Гонконзі та Музей ісламського мистецтва в Катарі. Звичайно, цей список є неповним без згадки про Луврські піраміди, які були відкриті в 1989 році в честь 200-річчя з дня народження Республіки від Французької революції.

І так, ультрамодерністські скляні піраміди (одна масивна піраміда у супроводі трьох малих поруч) також розпочали революцію.

Сьогодні, стоячи перед Луврською пірамідою, не можна не дивуватися дифанічній споруді, що сидить у прямому серці Лувра. У день 22-метрова скляна піраміда затоплює музей природним світлом, щоб вселити почуття життєвої сили в древніх кварталах. Коли настає ніч, ніжне жовто-золотисте сяйво з музейного інтер’єру висвітлює скляну піраміду знизу, мов пробудження містичного золотого дракона; її тіло матеріалізувалося відбиттям у спокійній воді. Його начебто розмір мамонта бездоганно доповнює, не затьмарюючи середньовічну французьку архітектуру; парижани зараз пишаються цим.

Але прийом пірамід Лувра не завжди був таким добрим. Коли він був вперше оприлюднений, та сама інфраструктура вважалася «святотатством» до музею, що датується 12 століттям. По-перше, його побудував китайсько-американський архітектор, а не француз. По-друге, це було занадто сучасним, щоб бути обличчям Лувра. По-третє, це викликало єгипетський мотив смерті.

Насправді І.М.Пей зіткнувся з повною фузилядою французького вітріолу з до 90% парижан проти проекту на піку. Згадуючи напружений епізод з французькою громадськістю, І. М. Пей зізнався, «після Лувра я думав, що жоден проект не буде надто складним»; жало саги було особистим знущанням та антикитайським расизмом, з якими стикався Пей.

Як через 30 років парижани примирилися з цим ультрамодерністським дизайном? Поворотним моментом став той момент, коли Пей виявив повномасштабний знущання до Жак Ширака, мера Парижа, який обожнював архітектурне значення сучасної піраміди у стародавньому районі. Після цього були позитивні відгуки старших політичних діячів та прихильників архітектури. Врешті-решт Пея був сприйнятий за майстерного модерніста таким, яким він був.

Хоча пам’ятник, безумовно, не змінився з моменту його відкриття в 1989 році, певні перспективи людей (особливо французів). Для одного, Лувр став найпопулярнішим у світі музеєм на 10,2 мільйона відвідувачів. Випадково, за століття до Луврської піраміди, у 1889 році, коли була відкрита Ейфелева вежа, її також назвали архітектурним фарсом - марною та жахливою вежею.

Анекдотично, французи надзвичайно пишаються своєю спадщиною і, можливо, стійкі до змін, але як тільки ці революційні дизайни виявили, що прикрашають їхній горизонт, більшість кивають у відповідь. Це не означає, що їхні пристрасті є легковажними, скоріше, це справа в тому, щоб переглянути, як ми влаштовуємо свої дебати щодо публічної інфраструктури.

Філармонія

Фонд Луї Віттон

На OFFWHITEBLOG ми погоджуємось з важливістю збереження спадщини, але ми вважаємо, що сучасність також має місце у місті світла (дивіться Філармонію та Фонд Луї Вуйттона). Дебати можуть пролити світло на громадські настрої - так як саме їх почуття гордості ми загартовуємо, - але вони повинні бути зосереджені на дусі споруди, а не на поверховості, такому як раса архітектора, або бути заваленою вантажний камінь на зразок "походження". Ці дебати повинні вивчити питання "що було", а потім вирішити питання "що може бути".

Останнім часом реконструкція Нотр-Дам після пожежі 15 квітня 2019 року є предметом гострих дискусій; громадськість розривається між прагненням до сучасного чи традиційного фасаду. Безумовно, це складніше, ніж Лувр або Ейфелева вежа через теологічний нахил у цьому сценарії, однак, все ж варто сумніватися, чи нова структура, вірна духу часів, є перевагою рабського прихильності до колишнього раніше.

Але, у будь-якому випадку, не давайте відмовлятися від нашої громадськості чи осліплювати пристрасті та спускатися на політично упереджені суперечки. Коли ми намагаємось інтерпретувати фізичну та образну форму нових інфраструктур, давайте не будемо відкладати нові ідеї щодо її новизни як такої. Швидше за все, погодьтесь з цими важливими дебатами про гравітах, які він заслуговує, і грунтуйтесь на нашому рішенні на заповітних принципах нашого суспільства та суті конструкції.

Еклектична суміш архітектурних стилів - від готичних соборів до сучасної скляної піраміди Лувра в Парижі - свідчить про трансцендентний потенціал сміливих, але цілеспрямованих зусиль архітектури. Так само, як суспільство розвивалося протягом століть, архітектура, яка лежить в основі парадигми суспільства, може розвиватися, щоб відобразити цю зміну. Невміле заперечення інновацій може здатися лише надуманим зусиллям для заморожування часу.