Виставка "Овал" Джеймса HD Брауна в галереї Карстен Грев, Париж

Джеймс HD Brown, 'Orb Thing III', 2013-2015. Зображення надано Galerie Karsten Greve Кельн, Париж, Сен-Моріц

У досить поетичному описі овалу Джеймс HD Браун говорить: «Існує щось трохи несподіване малювання овалу. Можна відчути морську хворобу, позабалансованість. Вони насправді переносять вас у сферу розширення, ні верху, ні знизу. " Він додає: "Конкретна форма овалу просить вас прийняти рішення. Це може бути підступним, оскільки форма, не допустить невизначеності. Сліпота так, невпевненість ні ». Геометрична форма лежить в основі мистецьких творів у шоу "Овал" в галереї Карстен Грев з 20 травня по 29 липня.

Серія «Овали» та її аналог «Кульчасті речі», які складають виставку, містять темні фони у шарах глибокого сірого, зеленого та чорного кольорів, перемежованих аморфними формами, що стримують погляд глядача, натякаючи на небо, у яке ми дивимось. вікна наших будинків, де розміщуються галактики, де життя, про яке ми ще не знаємо, може існувати.

Браун розпочав свою кар'єру в 1980-х роках у Нью-Йорку, де неоекспресіоністи, такі як Жан-Мішель Баскіат та Кіт Харінг, створювали образне мистецтво, а американський художник часто асоціювався з рухом. У той же час, робота Брауна все менше стає про представлення реальності, а більше про заглиблення в те, що око не може побачити у світі. Це стає можливим завдяки його методичному підходу до створення мистецтва, де він опановує техніку живопису, кераміки та гравюри з духовною мотивацією дістатись до суті речей Всесвіту за допомогою своїх художніх творів.

Джеймс HD Браун, "Тиха кімната, панель 3", 2015 люб'язно надано Galerie Karsten Greve Cologne, Париж, Сен Моріц

Браун пояснює, що концепція художніх творів на виставці базується на тибетському слові "Самсара", яке є посиланням на цикл існування, поділене на три сфери: прагнення, форму та безформні сфери відповідно. "Царство хаосу і світла - це дослідження або погляд у бік випадковості та освітленості", - каже Браун. На картинах фони тисяч сполучених крапок через світло і тінь диктують розміщення форми і показують, як світло впливатиме на хаос. "

Твори показують, що навіть у явному хаосі може бути порядок. Наприклад, у «Хто займає цей дім? III '. У "Хто займає цей дім? III ', форми овальних рамок висунуті до країв овального простору в зеленому, фіолетовому, оранжевому, оливковому та чорному кольорах. Їх можна розглядати як планети, що стосуються уявлення про будинки та його мешканців, як підказує назва твору, можливо, слідуючи за його знаменитим «Картинами планети», який надихнув «Планетну сюїту» Густава Холста; або як молекулярні об'єкти по відношенню до того, як фігури населяють простори в овалі спорадично. Однак глядачі можуть інтерпретувати це, твір втягує їх у простір, який лежить як усередині художника, так і поза ним.

Джеймс HD Браун, "Хто займає цей дім ІІІ", 2016. Ввічливість зображень Galerie Karsten Greve Cologne, Париж, Сен Моріц

І в «Дві сонячні лампи в саду іншого мого будинку II» Браун ілюструє більш абстрактне зображення овальних фігур порівняно з рештою картини із серії, відображаючи коментар художника, що «Мій інший дім» «являє свободу та неприступність, яка дозволяє певним людям рости та розвиватися дуже своєрідно. і "це місце, яке свідомо відривається від повсякденного життя, від навколишнього світу".

Художній процес Брауна, як відомо, є формою «ритуалізованої творчості», де він роздягає форми голими, щоб досягти своєї сутності буття. Серіал "Овал" - це спрощення спрощення і відображає прагнення художника зрозуміти істини про наше існування.