Профіль: скульптор Стефано Бомбард'єрі

Квітня 29, 2024

Стефано Бомбард'єрі - художник, який виводить на вулицю великих тварин-сафарі. Носоріги, слони, крокодили, горили, бегемоти - лише деякі з масивних істот, які він виділяє у своїй роботі. Інтерес Бомбард'єрі до великих речей на цьому не припиняється. Художник також включив у свою роботу борців сумо, великих міфічних істот та контейнеровозів. Експонований на вулицях чи великих галерейних просторах, Бомбардьєрі відомий своїми величезними скульптурними інсталяціями та величезними предметами. Як концептуальний художник і скульптор, його образні скульптури часто показують цих великих тварин і істот, відсторонених в заплутаних і дещо жартівливих ситуаціях, будь то носоріг, який висить у повітрі, левіафан, який перетягується дитиною, або контейнеровоз, що врізався в музей.

Народився в Брешії, Італія, в 1968 році, інтерес Бомбард'єрі до скульптури почав ще в ранньому віці, коли частину свого дитинства провів у майстерні свого батька. Його батько Ремо Бомбард'єрі був скульптором, і саме в його майстерні Стефано почав експериментувати з різними художніми техніками та матеріалами. Його оголення до світу мистецтва з юних років спонукало його надихатись великими італійськими майстрами Бокціоні та Баллою, художниками руху футуризму, а також художником-авангардом П'єро Манцоні.

Бомбардьєрі зазнав впливу їх образного підходу до створення мистецтва, і використовував цей підхід для просування концепції його оригінальної роботи. На його твори сильно впливав гіперреалізм творчості цих художників. Отже, він зацікавився масштабними об’єктами. Велика суміш інструментів та художніх носіїв, як, наприклад, відеоінсталяції, - у його художньому творі повторювані особливості

Сценографія 1.2. Стефано Бомбард'єрі

Хоча тварини відіграють велику роль у його творіннях, його пошук переважно антропоцентричний і ставить людину в центр рефлексії. Кожна тварина повинна бути метафорою екзистенційної складності людини. Акцент на важких предметах або стомлених тварин, які незграбно розміщуються в міських умовах, - це представлення Бомбардієрі двох світів, які не належать один одному, і вони намагаються співіснувати. Як і ці втомлені тварини, які він зображує, люди можуть ототожнюватися з емоціями, пов'язаними з втомою після тривалої подорожі, або бути ізольованими у своїй незграбності.

До сьогодні він продовжує працювати над фігурою носорога, яку вважає своїм альтер-его. Змінюючи розміри та контексти, в яких він стикається зі своїми носорогами, глядачі зможуть дослідити багатогранний характер тварини та визначитись із складними емоціями та нюансованими символами, зображеними у його презентації твору. Його носороги, такі як "Monumentali ', де носоріг обтяжений великими вантажами, 'Il Peso Del Tempo Sospeso ', підвісний носоріг та "Карічі Соспесі, розібрана скульптура носорогів, розміщена на лісах, - кілька прикладів такої роботи.

Для однієї конкретної скульптури носорогів під назвою "Моночесімо, яку він демонстрував на 54-й Венеціанській бієнале, він хотів створити захисну конструкцію, схожу на оболонки, яка стала інтерактивною житловою зоною, через яку відвідувачі могли пройти. Для нього було другою природою думати про закритий простір, куди люди могли б зайти і знайти місце для медитації. Голова носорога стала територією, захищеною шкірястими обладунками, і відвідувачам було дозволено пройтися тунелем, створеним у голові носорога, поки вони не побачили світло. Це покликане представляти духовне пробудження, яке прагне пережити звичайна людина в житті.

Транспорт Ікаро. Стефано Бомбард'єрі

Перш за все, його предмети народжуються поза його філософського підходу до мистецтва. Він спеціально досліджує поняття болю, особливо болю, присутнього в західній культурі. В інтерв’ю з Анною Лізою Гіраді Бомбардієрі описує, як він творить мистецтво як спасіння від свого болю, і використовував своє мистецтво, щоб відобразити травму і біль у своєму житті, щоб зв'язатись з іншими людьми, які поділяють ті ж болі. Окрім нав'язування своєї роботи внутрішньозначущими значеннями, він прагне поділитися досвідом зі своїми глядачами, з яким вони можуть ідентифікувати, коли вони контактують з його скульптурами.

Бомбардьєрі завжди переймався діалогом між своїми скульптурами та міським середовищем. Його виставки демонструвались в основному в громадських просторах, міських центрах та інших цікавих виставкових місцях у таких місцях, як Франція, Греція, Італія, Австрія, Бельгія, Туреччина, Монако, Швейцарія та Німеччина. Зараз він чергує роботу в Італії, Франції та Німеччині.

Завдяки остаточному призначенню виразних можливостей матеріалів, які є надзвичайно ковкими, як склопластик, Бомбардьєрі створює об'ємні та дивовижні скульптури в натуральному розмірі, які пов'язані з уявленнями про час, важкість та підвісність. Для Бомбардьєрі мистецтво не спрямоване на задоволення чи надання відповідей. Навпаки, це покликане викликати питання та спровокувати думку. Його твори беруть нас за руку, з очевидною легкістю, щоб перевірити взаємозв'язок між реальністю та вигадкою та потужною мовою мистецтва.

* Для отримання додаткової інформації відвідайте www.markhachem.com