Пейзажі в проїзді - в дорозі
Виставка, Пейзажі в пассі, представляє роботи трьох художників, Стіва Фітча, Роберта Фліка та Елейн Мейз та їх представлення американського пейзажу. Використовуючи різні підходи зі своєю фотографією, усі роботи досліджують вплив розширення цивілізації на світ природи. На відміну від 19го Митці століття, які зосереджувалися переважно на поглядах на незайману пустелю, Fitch, Flick та Mayes відкрито визнають людську присутність у своїх фотографіях, що спонукає публіку задуматися про мінливий ландшафт та наш вплив на нього.
Творчі твори в інсталяції були обрані куратором Лізою Хостеллер, і вона сподівається, що цей експонат поставить під сумнів звичайний спосіб побачити Америку. Це вже не 19го століття зображують чисту незайману пустелю, але на портретах таких речей, як миготливі мотельні знаки, що сидять на тлі гірських хребтів. Фотографії на цій виставці будуть кидати виклик та актуалізувати традиційний спокійний образ американського пейзажу 19-гого століття.
Одна з трьох художниць, Елейн Мейз, - успішна фотографка та педагог з фотографії, яка вплинула на покоління фотографів. Майєс викладав як фотографії, так і кіно в університеті Міннесоти, Хемпширському коледжі та інших.
Найдавніша серія виставки, Елейн Мейс Автоландшафти (1971), знімає вигляд з вікна автомобіля щоразу, коли ландшафт змінюється з Каліфорнії на Массачусетс. Вона хотіла зафіксувати своє переміщення через космос та зміни ландшафту від міського на сільський до десь посередині та захопити Америку, що постійно рухається та змінюється.
В Автоландшафт, Колорадо (1971), тінь автомобіля Ілейн Мейс перегукується з вигином пагорба вдалині. Зображення надано в Американському художньому музеї
Другий художник, Fitch, фіксує типові пам'ятки та пам'ятки, які визначають придорожню Америку. З його серії Дизелі та динозаври (1976), його зображення зосереджені виключно на американському Заході і були зроблені в Лос-Анджелесі в 1980 році, коли він обходив вулиці. На фотографіях показано зіткнення між доісторичним та сучасним, міфічним та серійно виготовленим: Кітчий динозавр, що нависла над АЗС.
Стів Фітч АЗС, шосе 40, Дженсен, штат Юта (1971) зображує американський Захід як еклектичне, чужорідне середовище. Зображення надано в Американському художньому музеї
У Роберта Фліка Послідовні погляди (1980), Flick робить фотографії певних географічних або часових інтервалів. Наприклад, Flick виглядав би в один бік, сфотографував, виглядав би протилежно, сфотографувався, рухався вперед, робив фотографію тощо.
Хоча всі троє художників поділяють "повсякденну Америку" як предмет, їхні стилі та методи є унікальними, відображаючи їх власний особистий досвід, коли вони стикаються з американським пейзажем. Майєс зосередився на зміні пейзажу на міждержавному шосе, Fitch на культурі придорожніх атракціонів і Flick на сегментованому шляху, яким ми відчуваємо місто. Виставка показує, як кожен окремий художник спостерігає за реальністю і що він повинен про неї сказати. Куратор Хостеллер заявила, що сподівається, що виставка зробить людей більш усвідомленими, як вони рухаються по світу та чого їм не вистачає, коли вони проходять його. Зараз експозиція відкрита до 23 лютого 2014 року в Музеї американських мистецтв.
